當年，Beyond”LIVE & BASIC”演唱會，在香港紅磡連辦了四場。
進行到最后一場時，黃家強拿起話筒，無語倫次。
細細碎碎說了半天才道出一句：
“我想唱首歌給你(家駒）聽。”
曲到一半，家強在臺上突然哽咽：
“說真的，我真的不習慣三個人在臺上。”
葉世榮奮力打著鼓，淚流滿面。
接著唱起了這首寫給家駒的《祝您愉快》。
那是1996年，黃家駒離開我們的第三年。
轉(zhuǎn)眼間，二十幾年歲月飛馳而過。
誰又曾想過上帝帶走這位音樂天才，已經(jīng)27年之久。
此刻，滾君不自覺得哼起一句：
“原諒我這一生不羈放縱愛自由，也會怕有一天會跌倒。”
海闊天空?(1993勁歌金曲季選現(xiàn)場)BEYOND
你看，27年過去了，我們還在唱你的歌。
1962年6月10日，香港蘇屋區(qū)一戶貧寒人家傳來一陣嬰兒的啼哭。
這一聲響徹云霄的的哭聲讓姓黃的一家喜出望外。
由于嬰兒的母親曾夢到過一匹馬，故給他取名家駒。
從小，家駒似乎都和尋常孩子不太一樣。
他常常帶著比他小2歲的弟弟黃家強，荒山野嶺的亂跑。
有時候在山坡上玩耍，家駒會一個人坐在山坡上，望著遠處發(fā)呆，誰也不知道他在想些什么。
一晃眼到了中學時代，不愛學習的他動不動就逃課，終日在街頭游蕩。
少年的放浪不羈，大概就是從這個時候養(yǎng)成的。
后來為了補貼家用，小小年紀的家駒索性中學畢業(yè)后就出來打工。
他做過公司助理、賣過保險、做過鋁窗、冷氣工程、五金、電視臺布景員…
若日子這么長久的過下去，這個香港少年應(yīng)該會默默過完這平凡的一生。
平凡，但至少生命猶在。
?
但這個窮小子注定要被上帝選中，成為音樂天才。
十幾歲的時候，他偶然聽到了David Bowie的歌，開始喜歡上了搖滾，甚至暗自下決心要在音樂這條路上闖出些名堂來。
哪怕難以啟齒、令人恥笑，似乎也不能阻擋他。
17歲那年，他在家附近的維修廠房垃圾堆中，撿到一把被朋友遺棄的破吉他。
朋友眼中的廢物，成了家駒畢生音樂創(chuàng)作才華的開始。
他一定不會知道，多年之后，正是這把破吉他改變了他的人生。
就這樣，他一邊打工，一邊練琴。
后來終于有幸加入了一支業(yè)余樂隊，負責節(jié)奏吉他。
樂隊初期，坎坷連連，甚至得不到樂隊其他成員的認同。
一次排練時，主音吉他突然對他發(fā)火大罵，嫌棄他吉他彈得爛，甚至扔出一句狠話：
“你永遠都不會有出息的。”
這次矛盾猶如一盆冷水襲來，激發(fā)了他的斗志和上進心。
家駒自此發(fā)奮練琴，立志有朝一日一定會成為主音吉他手。
在做樂隊之余，他又通過琴行的老板與葉世榮相識，兩個熱愛搖滾樂的少年，一拍即合組建了一支新樂隊。
起初，他們的樂隊連個固定的名字都沒有，更沒有穩(wěn)定的成員，而家駒也無曾涉想過有朝一日能成為影響幾代人的搖滾明星。
直到1983年，彼時的《吉他雜志》舉辦了一個樂隊吉他比賽。
“Beyond”，這個聞名于世的樂隊悄然問世。
最終，他們在吉他比賽中拿到了冠軍。
一曲《大廈》，Beyond正式出道。
80年代的香港樂壇，到處充斥著娛樂的嬉笑聲。
街上四處燈紅酒綠，繁華但也紛亂復(fù)雜。
年輕人在理想和現(xiàn)實之間痛苦地抉擇著。
黃家駒也不例外。
1986年，Beyond自掏腰包做了第一張專輯《再見理想》。
家駒在同名曲《再見理想》中寫下：
獨坐在路邊街角 冷風吹醒
默默地伴著我的孤影
只想將吉他緊抱 訴出辛酸
就在這刻想起往事
1991年紅磡演唱會，家駒再次唱起這首歌。
他手抱吉他字字句句變得無奈且無力：
“雖然有很多歌迷同我們一起分享這個音樂會，但是仍然會感到寂寞和孤獨。”
這個靠著一把破木吉他，一腳踏進了香港樂壇大門的窮小子。
似乎不怎么快樂，只留下路邊街角的孤影。
現(xiàn)實和理想，似乎永遠達不到一個和諧相處的狀態(tài)。
這種掙扎在后來的《永遠等待》中體現(xiàn)得更強烈。
Beyond推出這張專輯之后，受到了多方面的壓力，很多朋友、歌迷覺得他們開始妥協(xié)，變得商業(yè)化。
當時他們留下一句話：
“這是一場音樂革命。”?
他們開始尋找商業(yè)和搖滾之間的平衡點。
1991年，Beyond已經(jīng)紅遍香港和內(nèi)地，也是在那一年他們成為第一個進紅磡開演唱會的樂隊。
可他們越火，越像是個傀儡。
每天的通告越來越多，拍電影、上綜藝玩游戲，廣告代言、各種商業(yè)演出，甚至是當主持人。
“雖然紅了，但是不開心，要做很多無聊的事情。”
他們仿佛成了被無情扔進香港娛樂圈的小丑，每天的時間都被這些和音樂不相干的事情霸占著。
臺上有多熱鬧，觀眾笑得有多開心，他們的內(nèi)心就有多刺痛。
對香港樂壇的不滿漸漸到極致。
后來在一次采訪中，家駒一語道破，沒有人敢戳破的真相：
“香港只有娛樂圈,沒有樂壇。”
他們甚至想把娛樂節(jié)目里拿來的獎杯砸碎，這是對他們音樂的侮辱。
紅磡演唱會的最后一首《光輝歲月》。
家駒突然停下來面對觀眾席說道：
“希望明年我們找一個，可以的話，找一個更開放，更自由，更和平的地方，一起再唱歌，拋開一切的壓力，去享受一個很和平很和平，好親切的音樂會，好不好？”
在巨大的娛樂洪流沖擊下，Beyond卻在此時有了去日本發(fā)展的念頭。
面對公司的阻止，黃家駒去意已決，撂下一句傷心話：
“我們在香港不開心。”
可是，殊不知世事難料。
人生就是這樣，從一個地方逃離到另一個地方，找不到歸家。
在日本，似乎也不那么如意。
不止是異鄉(xiāng)生活帶他們的生疏感，慢慢地他們發(fā)現(xiàn)，日本也是一個以流行為主的市場，他們想把Beyond打造成偶像樂隊。
日本，好像是個變大了好多倍的香港。?
如果逃離香港是一個正確的選擇。
那么，遠赴日本就是一個更大的錯誤。
如果沒有去日本，就不會有1993年6月24號的那次意外。
如果沒有去日本，家駒一定會生命猶在。
當年1991年的紅磡演唱會，他在臺上說著：
雖然這幾年經(jīng)歷了很多事情，但是我們Beyond一定會夾band（玩樂隊）到手指不會彈為止。
可誰能想到他的手指還會彈，可是生命卻停在了31歲。
家駒離世后的第12年，Beyond的22年傳奇宣布結(jié)束。
但是，Beyond永遠是四位一體。
生前是兄弟，死后亦是兄弟。
“香港沒有真正的音樂人，除了黃家駒。這樣的人降臨在人間本來就是奇跡，上帝不會再派一個音樂天使下凡了。”
羅大佑曾這樣評價道。
正所謂：縱使世間有千曲，人間再無黃家駒。
可是，在滾君心中，他好像從來都未離開過。
他的歌曲一遍又一遍回響在我的耳邊。
我們在失意的時候唱：
“自信打不死的心態(tài)活到老。”
跌倒的時候唱：
“原諒我這一生不羈放縱愛自由，也會怕有一天會跌倒。”
失戀的時候唱：
“冷雨夜我在你身邊，盼望你會知。”
我們一遍又一遍地聽著，也一遍又一遍唱著。
還有很多愛他的人，在無數(shù)場合唱起家駒的歌。
當年《我是歌手》的舞臺，古巨基唱起B(yǎng)eyond的《情人》，紀念家駒。
搖滾老炮趙傳也曾在《歌手》的舞臺用一曲《大地》致敬家駒。
還有多少人在畢業(yè)的那一天，揮淚合唱著《海闊天空》。
在每一次失意的時候哼起他的歌。
黃家駒先生曾說過：“生命不在乎得到什么，只在乎做過什么。”
回首Beyond的37年。
琴音闃然，但音樂猶存。
正如阿Paul在微博寫下的那句話：
“我們永遠不會把你忘記。”
